BIOGRAPHIES
RODRIGO PAREJO (España) · Flauta
Rodrigo Parejo es un flautista, improvisador, compositor, educador e investigador español cuya obra artística explora el diálogo entre el jazz, el flamenco, las tradiciones mediterráneas y las culturas musicales del Sudeste Asiático. A lo largo de su trayectoria ha desarrollado un lenguaje musical propio que integra la improvisación, las músicas del mundo y la composición contemporánea.
Graduado con Distinción en Interpretación de Jazz por el Real Conservatorio de La Haya (Países Bajos), también posee un Máster en Investigación y Análisis del Flamenco por la Universidad de Cádiz y un Máster en Formación del Profesorado por la Universidad de Extremadura. Paralelamente a su carrera artística, ha impartido clases y talleres en conservatorios, universidades e instituciones internacionales de Europa y Asia.
Sus proyectos se han presentado en importantes festivales y auditorios de España, Indonesia, Malasia, Singapur, Países Bajos, Portugal y otros países, colaborando con destacados músicos de Europa y del Sudeste Asiático. Su trabajo se caracteriza por el diálogo intercultural, conectando diferentes tradiciones musicales a través de la improvisación y la creación colectiva.
Como intérprete, compositor e investigador, Rodrigo Parejo continúa desarrollando proyectos que tienden puentes entre culturas, promoviendo el intercambio artístico, la creatividad contemporánea y el lenguaje universal de la música.
SRI HANURAGA (Indonesia) · Piano
Sri Hanuraga es un pianista, compositor y educador indonesio cuya obra explora la relación entre el jazz contemporáneo, las tradiciones musicales javanesas y las humanidades digitales. A través de la composición y la improvisación, amplía continuamente las posibilidades expresivas del jazz, integrando el rico patrimonio musical de Indonesia con las prácticas artísticas contemporáneas.
Además de liderar sus propios proyectos, Hanuraga ha colaborado con numerosos artistas de reconocido prestigio pertenecientes a diversos géneros musicales y disciplinas artísticas. Entre sus colaboraciones internacionales figuran actuaciones y grabaciones junto a músicos como Keyon Harrold, Leonardo Amuedo, Harvey Mason, Alex Sipiagin, Peter Bernstein y Perico Sambeat. Dentro de la escena musical indonesia también ha trabajado con destacados artistas como Glenn Fredly, Tompi, Tohpati, Dewa Budjana, Dira Sugandi, Monita Tahalea, Barasuara y Scaller.
Su actividad creativa se extiende más allá de la música mediante colaboraciones multidisciplinares con destacados artistas indonesios como Goenawan Mohamad, Melati Suryodarmo y Hanafi, componiendo para danza, teatro, poesía, artes visuales e instalaciones.
A lo largo de su trayectoria ha recibido numerosos reconocimientos, entre ellos el Indonesia Young Talent Award del Java Jazz Festival (2011). Su álbum To The Universe fue distinguido como Álbum del Año por el Jakarta International Java Jazz Festival, la revista Tempo y BeeHype. Asimismo, ha obtenido cinco Premios AMI (Anugerah Musik Indonesia), incluyendo Mejor Instrumentista de Jazz (2016), Mejor Álbum de Jazz (2019), Mejor Artista de Música Electrónica (2020), Mejor Artista de Jazz Contemporáneo (2022) y Mejor Artista de Jazz (2024).
Desde 2015 dirige la especialidad de Interpretación de Jazz y Pop en la Universidad Pelita Harapan (UPH), desarrollando paralelamente una intensa actividad artística en Asia y Europa.
JASON MOUNTARIO (Indonesia) · Bajo
Jason Mountario es un bajista, compositor, arreglista, productor e ingeniero de mezcla indonesio, afincado en Yakarta. Graduado por Berklee College of Music, donde estudió Interpretación de Bajo Eléctrico y Composición de Jazz, ha desarrollado una sólida trayectoria que integra el jazz contemporáneo, la composición moderna y la producción musical.
Además de su actividad como intérprete y artista de estudio, es profesor en la Universidad Pelita Harapan (UPH), donde imparte teoría del jazz, composición, arreglos y producción musical. Sus composiciones han recibido reconocimiento internacional, incluyendo premios en los DownBeat Student Music Awards y el SCI Jazz Composition Contest.
Como fundador del grupo de jazz contemporáneo LOVE IS, ha colaborado con algunos de los músicos más destacados de Indonesia, contribuyendo activamente al desarrollo de la escena jazzística del país. Su trabajo como compositor, intérprete y productor refleja un firme compromiso con la innovación musical, la colaboración artística y el diálogo intercultural.
KELVIN ANDREAS (Indonesia) · Batería
Kelvin Andreas es un baterista, compositor y arreglista indonesio cuya música combina el jazz contemporáneo con un enfoque interpretativo expresivo y versátil. Graduado por Berklee College of Music en Composición de Jazz, se formó con reconocidos músicos como Billy Kilson, Bob Gullotti y Ayn Inserto.
Tras regresar a Indonesia, se ha consolidado como uno de los bateristas más solicitados de la escena jazzística del país, participando en conciertos y grabaciones junto a destacados artistas y proyectos creativos. También forma parte del grupo de jazz contemporáneo LOVE IS, donde aporta una sólida personalidad musical tanto como intérprete como compositor.
A través de la improvisación, la colaboración artística y la exploración de nuevos lenguajes sonoros, Kelvin Andreas continúa desarrollando una carrera comprometida con la creación musical contemporánea y contribuyendo al crecimiento de la escena del jazz en Indonesia.
Rodrigo Parejo es un flautista, improvisador, compositor, educador e investigador español cuya obra artística explora el diálogo entre el jazz, el flamenco, las tradiciones mediterráneas y las culturas musicales del Sudeste Asiático. A lo largo de su trayectoria ha desarrollado un lenguaje musical propio que integra la improvisación, las músicas del mundo y la composición contemporánea.
Graduado con Distinción en Interpretación de Jazz por el Real Conservatorio de La Haya (Países Bajos), también posee un Máster en Investigación y Análisis del Flamenco por la Universidad de Cádiz y un Máster en Formación del Profesorado por la Universidad de Extremadura. Paralelamente a su carrera artística, ha impartido clases y talleres en conservatorios, universidades e instituciones internacionales de Europa y Asia.
Sus proyectos se han presentado en importantes festivales y auditorios de España, Indonesia, Malasia, Singapur, Países Bajos, Portugal y otros países, colaborando con destacados músicos de Europa y del Sudeste Asiático. Su trabajo se caracteriza por el diálogo intercultural, conectando diferentes tradiciones musicales a través de la improvisación y la creación colectiva.
Como intérprete, compositor e investigador, Rodrigo Parejo continúa desarrollando proyectos que tienden puentes entre culturas, promoviendo el intercambio artístico, la creatividad contemporánea y el lenguaje universal de la música.
SRI HANURAGA (Indonesia) · Piano
Sri Hanuraga es un pianista, compositor y educador indonesio cuya obra explora la relación entre el jazz contemporáneo, las tradiciones musicales javanesas y las humanidades digitales. A través de la composición y la improvisación, amplía continuamente las posibilidades expresivas del jazz, integrando el rico patrimonio musical de Indonesia con las prácticas artísticas contemporáneas.
Además de liderar sus propios proyectos, Hanuraga ha colaborado con numerosos artistas de reconocido prestigio pertenecientes a diversos géneros musicales y disciplinas artísticas. Entre sus colaboraciones internacionales figuran actuaciones y grabaciones junto a músicos como Keyon Harrold, Leonardo Amuedo, Harvey Mason, Alex Sipiagin, Peter Bernstein y Perico Sambeat. Dentro de la escena musical indonesia también ha trabajado con destacados artistas como Glenn Fredly, Tompi, Tohpati, Dewa Budjana, Dira Sugandi, Monita Tahalea, Barasuara y Scaller.
Su actividad creativa se extiende más allá de la música mediante colaboraciones multidisciplinares con destacados artistas indonesios como Goenawan Mohamad, Melati Suryodarmo y Hanafi, componiendo para danza, teatro, poesía, artes visuales e instalaciones.
A lo largo de su trayectoria ha recibido numerosos reconocimientos, entre ellos el Indonesia Young Talent Award del Java Jazz Festival (2011). Su álbum To The Universe fue distinguido como Álbum del Año por el Jakarta International Java Jazz Festival, la revista Tempo y BeeHype. Asimismo, ha obtenido cinco Premios AMI (Anugerah Musik Indonesia), incluyendo Mejor Instrumentista de Jazz (2016), Mejor Álbum de Jazz (2019), Mejor Artista de Música Electrónica (2020), Mejor Artista de Jazz Contemporáneo (2022) y Mejor Artista de Jazz (2024).
Desde 2015 dirige la especialidad de Interpretación de Jazz y Pop en la Universidad Pelita Harapan (UPH), desarrollando paralelamente una intensa actividad artística en Asia y Europa.
JASON MOUNTARIO (Indonesia) · Bajo
Jason Mountario es un bajista, compositor, arreglista, productor e ingeniero de mezcla indonesio, afincado en Yakarta. Graduado por Berklee College of Music, donde estudió Interpretación de Bajo Eléctrico y Composición de Jazz, ha desarrollado una sólida trayectoria que integra el jazz contemporáneo, la composición moderna y la producción musical.
Además de su actividad como intérprete y artista de estudio, es profesor en la Universidad Pelita Harapan (UPH), donde imparte teoría del jazz, composición, arreglos y producción musical. Sus composiciones han recibido reconocimiento internacional, incluyendo premios en los DownBeat Student Music Awards y el SCI Jazz Composition Contest.
Como fundador del grupo de jazz contemporáneo LOVE IS, ha colaborado con algunos de los músicos más destacados de Indonesia, contribuyendo activamente al desarrollo de la escena jazzística del país. Su trabajo como compositor, intérprete y productor refleja un firme compromiso con la innovación musical, la colaboración artística y el diálogo intercultural.
KELVIN ANDREAS (Indonesia) · Batería
Kelvin Andreas es un baterista, compositor y arreglista indonesio cuya música combina el jazz contemporáneo con un enfoque interpretativo expresivo y versátil. Graduado por Berklee College of Music en Composición de Jazz, se formó con reconocidos músicos como Billy Kilson, Bob Gullotti y Ayn Inserto.
Tras regresar a Indonesia, se ha consolidado como uno de los bateristas más solicitados de la escena jazzística del país, participando en conciertos y grabaciones junto a destacados artistas y proyectos creativos. También forma parte del grupo de jazz contemporáneo LOVE IS, donde aporta una sólida personalidad musical tanto como intérprete como compositor.
A través de la improvisación, la colaboración artística y la exploración de nuevos lenguajes sonoros, Kelvin Andreas continúa desarrollando una carrera comprometida con la creación musical contemporánea y contribuyendo al crecimiento de la escena del jazz en Indonesia.